О себе

«40 лет визуального опыта — от художественной школы; через занятия керамикой и работу в крупных музеях; через путешествия и создание дизайна продукции музейных магазинов — к интерьерам. Выглядит сумбурно, но моя трудовая биография началась в конце 80-х и менялась вместе со страной и экономической моделью общества. Через поиск своего главного таланта, обнаруженного в построении диалога между пространством, людьми и предметами.

20 лет я работаю с интерьером. 14 лет назад я стала преподавать, движимая китайской мудростью — хочешь учиться — учи. Тогда же я поняла, что старое лучше, чем новое. И начала коллекционировать предметы, собрав их в пространстве своей мастерской. Любопытство является для меня основополагающим качеством, расширение границ и осознанность, постоянная практика.

Создание интерьера — это процесс мышления, в котором участвует всё тело целиком, цель — повышение всех чувств. Это позволила мне понять обширная практика. Реализованные мной проекты простираются очень широко и не только в России, но и во Франции, Англии, Америке, Вьетнаме, Финляндии. У меня громадное число публикаций в федеральной прессе; интервью на радио; участие в программе "Квартирный вопрос"; фильм "Свой Петербург" на канале "Культура"».
Дизайн & Декор:
богатый опыт и обширная практика
Медиа
  • Маша Гончарова в фильме «Свой Петербург»,
    канал «Культура», 2020
Публикации:

    Декоратор и Дизайнер


    «Отличие дизайнера от декоратора, очевидное для меня, часто вызывает вопросы и непонимание. Так как я занималась тем и другим, то легко могу объяснить разницу. Дизайн — это оригинальное мышление и создание нового качества привычных нам вещей — предметный дизайн или пространства, сложно привести пример, но это тот редкий случай, когда надо создать абсолютно оригинальный объём и ничего из созданного человечеством до вас, вам не подходит.

    Декоратор же работает в основном с уже имеющимися вещами, через его руки проходит наследие, множество конкурирующих между собой эпох, направлений и стилей. Их знание — основа профессии, плюс насмотренность и большой практически опыт. Ведь интерьер — это прикладное искусство, он связан с наблюдением и сопоставлением пространства, материалов и предметов.

    Для меня интерьер прорастает через проектную работу — то что красиво на чертеже, будет красиво и в реализации; через воплощение людьми, с которыми меня связывают годы сотрудничества, лучших представителей профессии. К сложнейшей работе с "синдромом последнего штриха", который заключается в появлении в интерьере вещей, отражающих уникальность личности заказчика. И для меня этими вещами являются искусство, антиквариат, ремесленные и этнографические предметы не тиражного производства».
    Проекты:
    интерьеры и натюрморты
    Интерьеры

      Натюрморты




      Тихая жизнь вещей, созерцание и трепет, натюрморт это один из определяющих культурную традицию жанр. Невероятно интересно наблюдать за тем, как он меняется на протяжении истории и в зависимости от страны. Если портрет всегда несёт невероятно много информации о человеке, моде в прическе, одежде, аксессуарах, натюрморт даёт полное представление о ткани жизни и хотя вещи кротки, много рассказывает о их характере, часто являясь частью жанровых сцен, художники явно отдыхали на нем, от череды законных портретов, мифологических сюжетов и огромных религиозных полотен.


      До середины девятнадцатого века и предметы были под стать, творцам – мир не знал промышленного , крупно тиражного производства, инерции хватило ещё на сто лет, только в семидесятые годы, бездумное производство стало ощутимо обезличивать вещи,их хватило всем, но трепет ушел, сейчас спустя пол века, медленно начался обратный процесс.


      В постановках натюрмортов, прослеживалась тема разных национальных традиций, но скорее в аллюзиях а не буквально, я старалась использовать предметы ассоциации , скорее передающие гений места, а не буквальное происхождение.


      Благодаря путешествиям и коллекционированию вещей, а так же прекрасным часам, проведённым в музеях мира, с интересом разглядывая предметы и фиксируя натюрморты от Египта до великого Шардена и Сезанна, учась композиции и ритму, мне всегда тяжело было расставаться с лучшими вещами, я верила, что им найдется применение . Серия натюрмортов, поставленных для фотографа Дарьи Троицкой, повлекли за собой бостонский проект с русской примитивной иконой и предложение лучшей креативной площадки нашего города, галереи Bulthaup.

        Мастерская

        «Мастерская на Гангутской — одна из сбывшихся мечт. Я стремилась к ней, с юности скитаясь по чужим. Каждому творческому человеку необходимо пространство, в котором он мог бы создавать и редактировать свою модель гармонических сочетаний. Для меня это возможность собирать искусство, устраивая выставки моих друзей — прекрасных художников Петербурга; Риги; Красноярска и Москвы, сочетая их с многообразием моей коллекции антиквариата. И, снимая напряженность с обоих направлений, показывать своим гостям органичность сочетания и силу воздействия.

        За эти годы в стенах Мастерской прошло больше двадцати выставок. Бесчисленное количество прекрасных вещей с блошиных рынков Франции были здесь показаны и нашли новых владельцев. Однако, Мастерская не магазин, у меня нет задачи продажи вещей. Скорее — это демонстрация возможностей и моего главного таланта — отстроенной практики поиска предметов в Европе для музеев, заказчиков, наших проектов и интерьеров коллег».

        N.B. Мастерская Маши Гончаровой входит в английский путеводитель Define Fine in St. Petersburg


        Попасть в Мастерскую вы можете по предварительной договоренности.
        Напишите Маше в WhatsApp или позвоните по телефону.

        Мастерская Маши Гончаровой:
        жизнь в картинках
        Коллекции

        «О своих коллекциях я могу говорить бесконечно. Во мне в полной мере явлен синдром Флоренции он же Стендаля, искусство делает меня совершено счастливой.

        Подход к выбору вещей у меня совершено дерзновенный, клеймо или провенанс имеет только сопутствующие значение, выбираю по красоте и месту в уже имеющимся натюрморте или ряде сравнения.

        На стенах моей мастерской и дома соседствуют картины, объекты и графические листы современных художников. Мертвым художникам деньги не нужны, да и выбор их произведений не соответствует моему бюджету. К тому же, живые художники по большей части, мои друзья и это делает процесс коллекционирования вдвойне приятным.

        Предметы я наоборот предпочитаю старые или же ремесленные и уникальные, начиная с мелкой археологии и заканчивая шестидесятыми годами. Основную массу коллекции составляют зеркала; деревянная резьба; немного мебели; фарфор; стекло; ювелирные изделия и игрушки — составляющие единый натюрморт».

        Маша Гончарова рассказывает
        об авторских коллекциях в своей Мастерской

        Смотрите видео из Instagram*
        (если вы в России, включите VPN)
        --------
        *_Социальная сеть принадлежит компании Meta, которая объявлена в России «экстремистской организацией», деятельность компании в РФ запрещена.
        Мастерская
        Маши Гончаровой

        Санкт-Петербург, ул. Гангутская, 16

        +7 921 9094704

        Попасть в Мастерскую вы можете по предварительной договоренности. Напишите Маше в WhatsApp или позвоните по телефону, указанному выше.

        decor@mashagoncharova.com
        Политика конфиденциальности
        Договор-оферта
        ИП Гончарова М.Б.