Тихая жизнь вещей, созерцание и трепет, натюрморт это один из определяющих культурную традицию жанр. Невероятно интересно наблюдать за тем, как он меняется на протяжении истории и в зависимости от страны. Если портрет всегда несёт невероятно много информации о человеке, моде в прическе, одежде, аксессуарах, натюрморт даёт полное представление о ткани жизни и хотя вещи кротки, много рассказывает о их характере, часто являясь частью жанровых сцен, художники явно отдыхали на нем, от череды законных портретов, мифологических сюжетов и огромных религиозных полотен.

До середины девятнадцатого века и предметы были под стать, творцам – мир не знал промышленного , крупно тиражного производства, инерции хватило ещё на сто лет, только в семидесятые годы, бездумное производство стало ощутимо обезличивать вещи,их хватило всем, но трепет ушел, сейчас спустя пол века, медленно начался обратный процесс.

В постановках натюрмортов, прослеживалась тема разных национальных традиций, но скорее в аллюзиях а не буквально, я старалась использовать предметы ассоциации , скорее передающие гений места, а не буквальное происхождение.

Благодаря путешествиям и коллекционированию вещей, а так же прекрасным часам, проведённым в музеях мира, с интересом разглядывая предметы и фиксируя натюрморты от Египта до великого Шардена и Сезанна, учась композиции и ритму, мне всегда тяжело было расставаться с лучшими вещами, я верила, что им найдется применение . Серия натюрмортов, поставленных для фотографа Дарьи Троицкой, повлекли за собой бостонский проект с русской примитивной иконой и предложение лучшей креативной площадки нашего города, галереи Bulthaup.